Рожь. 1878 гг.. И.И.Шишкин. 40х70 см. Репродукция. Картина на холсте.
380 ₴
Показать оптовые цены- Нет в наличии
- Оптом и в розницу
- +380 (96) 044-97-10ДмитрийКиевстар
- +380 (99) 460-07-97ЕкатеринаМТС
Рожь. 1878 гг.. И.И.Шишкин.
Размер 40х70 см.
Материалы: Натуральный коттоновый холст, деревянный подрамник, изображение нанесено пигментными (не выцветающими) чернилами.
При желании, для дополнительной защиты от влаги и царапин, холст можно вскрыть лаком (+15% от стоимости).
Возможно изготовление картины в других размерах.
Возможна печать Ваших изображений.
Доставка в любой город Украины. При заказе от 5 картин - доставка бесплатно.
Шишкин Иван Иванович - известный русский художник-пейзажист; гравёр-аквафортист; академик и руководитель пейзажной мастерской. Родился 25 января 1832 года в Елабуге в семье купца второй гильдии, бывшего представителем древне-вятского рода. До 17 лет был учеником 1-ой казанской гимназии, затем переехал в Москву и поступил в Училище живописи, ваяния и зодчества. С детства Иван был личностью незаурядной, поэтому в молодости даже несколько лет был городским главой Елабуги. Он немало сделал для родного города, а главное когда-то построил действующий водопровод.
Рожь - Шишкин. 1878. Холст, масло. 107х187
Впервые появившись на публике во время выставки передвижников, работа сразу закрепилась среди шедевров русской живописи. Сегодня, пожалуй, невозможно найти более популярный и знакомый каждому русский пейзаж.
Автор соединил в своей работе два главных цвета русского изобразительного искусства: голубой и золотой. Это сочетание было характерно для православных икон, связывалось с изображением мира Горнего, Божественного. Исходя из этого символического цветового значения, художник уравнивает русскую природу с природой божественной.
Густая зелень травы на окраине поля, кроны сосен на заднем плане подчеркивают основную цветовую гамму и завершают палитру работы.
Символическое значение сосен - выносливость, сила жизни и прочность. Деревья на картине представляются былинными богатырями, охраняющими ржаное поле. Диссонансом выглядит погибшее дерево. Скорее всего, автор, таким образом, постарался обозначить личную трагедию: незадолго до создания этой работы, художник потерял родных и очень близких ему людей (отец, жена и двое детей). Это символическое присутствие автора в работе расширяет драматургические рамки картины, делает ее эмоциональней и ближе зрителю.
Работа наполнена летней, знойной атмосферой. Проселок, разрезающий поле на две части, вносит в композицию энергию, присутствие человека в пейзаже, особый ритм. Две крошечные фигурки людей, позволяют зрителю оценить всю грандиозность и величие русской природы.
Тяжелые, полные живительной влаги облака, едва появившиеся на горизонте, несут с собой обновление и свежесть. Ржаное поле, сосны, трава - все готово впитать теплую летнюю дождевую воду.
Удивительным образом работа заставляет зрителя "слышать" летнюю симфонию русского поля: жужжание шмелей, стрекотание ласточек, шелест ветра.
| Основные | |
|---|---|
| Страна производитель | Украина |
| Ориентация | Горизонтальная |
| Оформление | На подрамнике |
| Ширина картины | 70 см |
| Высота картины | 40 см |
| Выполнение | Печать на холсте |
| Поверхность | Матовая |
| Количество модулей картины | 1 |
| Тип картины | Репродукция |
| Материал рамы | Дерево |
| Модульная картина | Нет |
| Состояние | Новое |
- Цена: 380 ₴








